艺术浸润城市 如何才能不止于“24小时”

本报昨天评论了文汇《上海离世界艺术之都还有多远》的头版，引起了业界的广泛反响。

巧合的是，就在今天，神城在一年一度的“上海艺术24小时”活动中遇到了艺术嘉年华——，市民可以在城市中享受20个艺术画廊和博物馆的通行证，超过30个家庭画廊和艺术空间，超过50个设计概念店和餐厅。与此同时，在过去的两天里，上海美术馆将开设十多个新的展览，并举办数十场公共艺术教育活动。

有专家指出，这个城市需要狂欢式的艺术活动，但如果要以世界艺术之都为基准，艺术博物馆能否成为市民的日常生活选择，艺术是否可以归结为一个城市，也许更重要的考虑。这样，上海在艺术生态链的上下游存在许多缺点。

上游：与纽约和巴黎等城市相比，上海对艺术家在艺术生态中的作用关注较少

上海油画雕塑研究所副所长傅军认为，神城的创新活力和丰富的艺术氛围，除了依靠健康多样的艺术博物馆系统和标准化的艺术市场体系外，还迫切需要加强本地创意。 “上海不仅仅是一个码头，也是一个来源。”在她看来，大量的当地艺术画廊不能依靠外展的介绍，而应该基于自我规划的展览;不应该只是盯着几个大牌艺术家举办展览。

“培养和发展当地艺术家，当地艺术博物馆是义无反顾的。艺术家的初始阶段往往非常困难，因此有必要积极为年轻和中年艺术家提供展示平台。从这个意义上说，有必要改变当前的艺术流程作为判断。博物馆卓越的唯一标准是建立一个更加多样化和科学的评估体系。“傅军说。

这与博士学位和上海社会科学院文学研究所的年轻学者王仁一致。她认为，艺术生态中最关键的部分在于人，艺术家创作的艺术品，而这部分恰恰是缺乏上海。根据她多年的观察，“与纽约和巴黎等城市相比，在建设上海艺术生态链的过程中，艺术家们没有得到足够的重视，特别是新人的成功。”

王仁告诉记者，在欧洲和美国的艺术之都，政府或各种艺术博物馆支持艺术家的基金项目，艺术家的居住计划等并不罕见。画廊是艺术家发现，培养和推广的共识和正常。 。例如，意大利“罗马奖”是一个培养艺术家的着名奖项。获奖者可以前往Medici Villa居住。该奖项起源于1663年，是在路易十四统治时期建立的。它培养了无数着名艺术家。美国洛杉矶盖蒂中心也有一系列支持艺术家的项目。

在王仁看来，艺术家是传播艺术的主体。只有高质量的艺术作品才能创造并传达给大众，才能真正提升整个城市的艺术欣赏。换句话说，人们可以更好地从艺术欣赏中获得快乐，并扩大审美教育的普及程度。

下游：公众对艺术的追求仍处于拍照和交友的阶段，周围的“社区艺术博物馆”非常有前景

高品质的艺术作品可以增强整个城市的艺术欣赏。反过来，普通公民的艺术欣赏水平将迫使艺术家创作出更好的作品。因此，培养高素质的观众被视为建设世界艺术之都的重要组成部分。

许多专家都注意到，沉城人经常追求艺术追求时尚。王仁观察到一种现象：在上海艺术展现场，观众所做的最多的事情就是拍照和送朋友。 “这与之前在日本举行的颜真卿展览不同。观看展览的人基本上有序，很少拍照，更多的是欣赏和聆听。“

公众如何进入艺术画廊，如何从追求时尚到追求艺术美？这需要与艺术的情感联系，这需要长期的流动和渗透到日常的美学训练中。最近成为全球网络的芬兰图书馆“Yangge”给了业界很多灵感：虽然它被称为“图书馆”，但它实际上集成了画廊，展览区，阅览空间，公共阳台，音乐制作室，电脑。各种文化和艺术功能，如游戏室和联合办公室。这符合傅军对“社区艺术博物馆”的定义：满足普通人看展览，看电影，阅读书籍等文化艺术需求的需要，并充当流行艺术兴趣的催化剂。 “顺便说一句，原本想来这里读书的人可能会看到一幅画，一件雕塑，看着众神，然后对艺术感兴趣。当他想了解更多关于艺术的知识时，走进更专业的人美术馆。“

艺术评论家王南轩将“社区艺术画廊”视为艺术的媒介，在开放空间分享，与公众分享公众。在过去的一年里，他在上海的一些地方尝试过“艺术中心”，将专业美术馆的大型展览分成小型展览和小型活动，并根据当地情况在不同的社区空间展示——。例如，在宝山罗泾村发起了“跑步艺术”，并邀请艺术家整合当地的无形资产，如交叉采摘。鉴于浦东的大量年轻人，试图将抽象绘画等当代艺术的经验带到这里。

遗憾的是，社区艺术博物馆的概念尚未得到足够的普及。许多专家指出，上海需要专注于创建专业艺术画廊，同时专注于建立一些社区艺术画廊。当它们像神经末梢一样渗入城市的角落时，上海拥有真正扎实的土壤来建造世界艺术之都。