田园曲（古典吉他）吉他谱
田园曲（古典吉他）吉他谱该歌谱演奏者为未知，歌曲名称为田园曲，歌谱类型为吉他谱。F大调，第六号交响曲“田园”，本曲大约完成于1808年， 是贝多芬的代表作之一。此时的贝多芬双耳已经完全失聪，这部作品正表现了他在这种情况下对大自然的依恋之情，是一部体现回忆的作品，并由作曲者亲自命名为“田园”交响曲，是他少数的各乐章均有标题的作品之一，也是贝多芬九首交响乐作品中标题性最为明确的一部。
此时的贝多芬双耳已经完全失聪，这部作品正表现了他在这种情况下对大自然的依恋之情，是一部体现回忆的作品。这部作品1808年在维也纳首演，由贝多芬亲自指挥，在首演节目单上，他写到：“乡村生活的回忆，写情多于写景。”整部作品细腻动人，朴实无华，宁静而安逸，与贝多芬的第五“命运”、第九“合唱”交响曲同为世界上最受欢迎的交响曲之一。
贝多芬虽然并不是第一位描写自然景色的作曲家，但他确实在这部作品创造出一种非常有表现力的新语言，将音乐转化为图像，让十九世纪许多作曲家竞相模仿，也让人以为贝多芬真的是第一个用音乐捕捉布谷鸟叫声和夏日暴风雨声的作曲家。贝多芬造访乡间时的愉快回忆，影响了后世许多交响曲的创作，在某些方面，特别是在管弦乐的色彩和组织上，“田园”可说是贝多芬最具前瞻性的作品：作曲家以声音（而不是调性关系）为组织乐曲的原则，开创了音乐印象主义的先河。
概述
作品共分五个乐章，其中第三、四、五乐章连续演奏；
田园第一乐章
不太快的快板，表达了“初到乡村时的愉快感受”，F大调，2/4拍子，奏鸣曲式。由双簧管呈现出明亮的第一主题，充满着浓郁而清新的乡间气氛，使人们感受到贝多芬投身到大自然后的喜悦心情。
田园第二乐章
很快的行板，描写的是“溪畔小景”，降B大调，12/8拍子，奏鸣曲式。 这是一个描写静观默想的乐章，在形如小溪潺潺流水的第二小提琴、中提琴与大提琴的伴奏下，第一小提琴所呈现的第一主题显得悠扬而且明亮、清澈。
田园第三乐章
快板，“乡间欢乐的聚会”，F大调，3/4拍子，诙谐曲。这个乐章的主题是如牧笛风格的旋律，单纯活泼，表现了欢笑的乡民来自四面八方，并跳起了快乐的舞蹈。
田园第四乐章
快板，“暴风雨”，f小调，4/4拍子。在这一乐章中，雷雨由远而近，狂风骤起、雷电交加、大雨倾盆，整个大自然笼罩在恐怖的气氛中。接着，暴风雨很快停息，直接进入下一乐章。
田园第五乐章
小快板，“牧歌，暴风雨过后欢乐和感激的心情”，F大调，6/8拍子，回旋的奏鸣曲式。乐章的主题恬静开阔，象牧人在田野中歌唱，表现了雨过天晴之后的美景
田园曲简谱
：田园曲简谱该歌谱演奏者为神秘园，歌曲名称为田园曲，歌谱类型为。简谱是指一种简易的记谱法。有字母简谱和数字简谱两种。其起源于18世纪的法国，后经德国人改良，遂成今日之貌。一般所称的简谱，系指数字简谱。数字简谱以可动唱名法为基础田园曲长笛谱
：田园曲长笛谱该歌谱演奏者为安德森，歌曲名称为田园曲，歌谱类型为。pastorale原是欧洲16～17世纪一种乡村题材的戏剧表演，歌剧的前身之一。近代音乐中的田园曲是模仿牧人所吹肖姆管曲调和圣诞吹奏乐的器乐曲或声乐曲，源于意大利。常用□或□拍子，有模仿风袋管的持续低音，近似意大利的西西里舞曲。G.F.亨德尔的清唱剧《弥赛亚》第 1部分的《田园交响曲》和H.柏辽兹的交响曲《哈罗尔德在意大利》第3乐章，都取材于意大利阿布鲁齐山区风袋管吹奏者的音乐，为典型的田园曲。J.S.巴赫《圣诞清唱剧》第4部分的《田园交响曲》、L.van贝多芬《第六交响曲》（《田园》）的末乐章和R.瓦格纳的歌剧《特里斯丹和绮瑟》第3幕第1场的牧歌，也都是同样性质的音乐。